影视城全在数字化，为何横店争议最大？ - 篮球比赛看点

影视行业的冷暖变化，总能从横店影视城这一实体参照中找到线索。10月28日，#横店和字节合作把15万个群演喂给AI#登上微博热搜；同日，豆包公关负责人回应称该说法严重失实。然而话题热度未减，横店如何保障大规模群演的知情与授权、授权使用边界如何界定、群演生存空间是否因此受挤压，这些疑问与不安仍在持续发酵。

将视角扩展至全国，各地影视城都在推进数字化转型，AI演员的应用已落地。AI技术升级带来的红利能否惠及行业底层？数字形象授权与复用的配套制度，能否跟上AI技术迭代的速度？回到横店本身，AI赋能全产业链，能否拯救这座曾经的“东方好莱坞”？它今日面临的争议，将来或许也会成为整个行业的考题。

横店斥资2.3亿搭建AI平台。短短几年，横店经历了疫情期的骤停、竖屏微短剧的爆发、实拍影视收缩与AI内容井喷等多个阶段，见证了行业生态巨变。今年上半年以来，横店全面降温更为直观：“横漂”戏少钱少，人员流失；影视公司减产裁员；周边商家或倒闭或转行。从横店变“竖店”，从影视拍摄到游客体验，横店的转型求生始终是关注焦点。

对横店上一次转型，网友们仅视为娱乐。自2024年起，横店推出以团队客群为主的竖屏游客短剧产品。直到今年暑假，社媒上拍戏体验视频走红，横店顺势推出单人项目，游客花两三百元即可过戏瘾，享受专业剧组服务及NPC沉浸互动。这条影旅融合的自救路径，是否成为第二增长曲线虽未验证，但已吸引好奇游客并实现自发传播。

相比之下，横店AI转型起初未引起广泛讨论。10月13日，《横店影视AI服务平台建设项目》中标公告显示，中标成交金额为2.3亿元，其中算力租赁资源报价0.27亿元，其余报价2.03亿元。牵头供应商为东阳深空引擎（字节系公司），投标联合体包括北京火山引擎科技。10月23日，在2026横店影视文化产业发展大会上，横店宣布两方面重要动向：一是空前扶持红利，包括景区拍摄场景全部免费、130多座摄影棚全免租金等，以吸引剧组回归；二是与字节旗下火山引擎合作，推出“横店π”AI平台，定位为影视行业公共数字基础设施，重点将横店的实景基地、群演数据等资产转化为高质量数据集，帮助剧组提高制作效率，降低中小影视企业AI使用门槛。

这并非横店与字节首次合作。2021年，横店联合火山引擎、嘉环科技共同开发“横店影视文化产业大脑”，为剧组提供剧本分析、演员就位、剧组勘景、影视拍摄、财务结算等一站式支持。到2025年10月，横店在其基础上升级推出“横店影视大模型”，覆盖创作、拍摄、制作、宣发全流程，并同步启用“AI影视生态和服务运营中心”。此外，在2025横店影视文化产业发展大会上，当地公安机关发布影视版权违法犯罪监测预警模型“暗影猎手”，为版权保护增添技术防线。但横店在权益保护上的这一步，主要落在影视作品，未覆盖演员个体层面。本次争议起点，正是15万群演的个体权益及横店与字节各自的责任。

话题登上热搜几小时内，字节火速回应。豆包公关负责人刘星称：“火山引擎在该项目中是技术支持方，所有数据资产归横店或授权方所有。该项目涉及任何人的肖像和声音使用，肯定需获得本人授权。本项目数据也不会用于训练字节大模型。”骨朵翻阅招标书发现，在群演数据采集、知识产权权属等条例中，明确提出所有数据集均为合法合规成果。质疑声未停止，但心理不难理解。近年横店群演无戏可拍被广泛关注，叠加普通人“盗脸”维权困难，此次合作易被解读为“蒸馏”群演。网友更疑惑的问题，如横店如何获得15万人或大规模人群的肖像授权、授权范围如何划定、授权费用如何明确等细节，仍未得到清楚回答。

AI浪潮下影视城集体转型。撇开争议，横店转型可归纳为：以实体场景、摄影棚租赁、周边产业集群为根基，在AI冲击实拍产能的当下加速数字化。一面用免费政策稳住剧组基本盘，一面搭建AI平台，将产业数据和运营经验转化为可复用数字资产，构建新竞争壁垒。横店并非唯一积极拥抱AI的影视城。青岛东方影都走“重资产+高端技术引进”路线，拥有国内首个影视虚拟化制作平台、超高精度面部扫描系统“穹顶光场”、水下制作中心、LED虚拟拍摄系统等设备。《流浪地球》系列、《封神》系列等在此拍摄。宁波象山影视城是“影旅融合+科技赋能”典型，白天拍戏景区晚上转为游客夜游空间，联合热播剧推出明星应援活动。去年起，象山影视城将AI技术应用于剧本生成、场景构建等前期创作，创新跨项目复用与数字资产共享机制。成都影视城最早切入“服务撮合型数字化平台”，2024年3月发布“拍在成都”一站式服务平台。2026年4月，成都数智片场开园，虚拟摄影棚与动作捕捉棚启用。浙江德清莫干山AI影视城作为新入局者，2022年9月启动，依托政策、高校人才与高新企业，已建成AI虚拟影视基地。梳理下来，各影视城转型方向大致归纳为：用技术升级提升制作效率，拓展物理场景使用方式，在产业重构中重新定义行业角色。而横店不同在于，它是少有的明确要将群演人力转化为数字资产的影视城，因此最先撞上肖像权及侵权争议。短期争议外，横店还面临长远考题：在行业转型阵痛期，能否靠AI撑过去？

横店能借AI完成转型吗？回顾三十年发展，重资产构筑的全产业链生态是横店优势。在行业上行期及真人微短剧爆发时，横店凭此生态接住井喷需求，直到长剧产能收缩、AI微短剧集中爆发。数据显示，今年上半年横店周均在拍剧组22.75组，同比下降24.84%，摄影棚空置率一度近80%。期间，横店优化游客体验拍戏项目，1月至5月入境游同比大增455%，试图用C端收入弥补B端下滑。但此类消费复购率不足3%，收入体量难与剧组经济相比。横向对比，横店在技术特效、虚拟拍摄等方面与青岛东方影都存在差距；人才储备以群演及基础工种为主，高新技术人才来自外部合作方，缺乏京沪密集协作网络。多重压力下，横店不得不转型。在横店AI平台项目招标书中，骨朵注意到三点业务布局：一是“横店π”包括原创IP数字艺人全模态数据集，可生成数字艺人；二是平台包括“选题灵感”功能，支持接入全网短剧趋势数据及爆款题材分析；三是推出以短剧为核心的影视APP移动端，含广告免费看和点播付费功能。可见，IP开发、AI艺人、短剧应用等增量路径，横店一个也不落下。但它能否借AI平台完成转型，需从两方面看：第一，AI平台服务收入能否填补场租收入下滑缺口，弥补周边产业链连带损失；第二，与已有AI通用大模型相比，“横店π”能否确立差异化壁垒，即历史场地、古代服装器具等数字资产能否形成创作者非用不可的价值。此外，与横店深度绑定的周边产业集群及群演，是否要承担AI转型代价？平台越好用，剧组“能生成就不实拍”倾向越强，平台收入上升，但配套产业生态可能继续萎缩。

在数字化转型上，横店起步不晚，但带有“补短板”性质。依托庞大实景资源和产业生态，横店正尝试走一条AI赋能全产业链、“数字化+实景”并重的路径。今年下半年以来，头部平台与制作方积极布局“AI+真人”内容，不乏知名IP用该模式推出前作。业内已有需求，横店需发力“虚实互补”：将项目实拍与AI制作纳入同一生产流程，降低衔接摩擦成本；搭建剧组人才通向AI制作的桥梁，把片场积累判断力转化为AI执行标准。往后，影视城核心竞争力不再仅比拼实景数量，更多在于如何将“AI技术”与“实景场景”融合得更好。这场NBA焦点对决般的转型博弈中，横店的每一步都牵动着行业神经。

本文来自微信公众号“骨朵网络影视”（ID：guduowlj），作者：吕小满，36氪经授权发布。